PREMESSA
Il XIX secolo nella fotografia erotica
La fotografia erotica segue di pochi anni la nascita della fotografia, attribuita al francese Joseph Nicéphore Niépce nel 1826, perfezionata e brevettata da Louis Daguerre nel 1839. La fotografia prende immediatamente piede come base della pittura, risparmiando a tanti artisti lunghe sedute con modelli o trasferte per riprendere panorami. Nasce il mestiere di fotografo quando nei negozi di ottica entrano clienti e famiglie che chiedono un ritratto fotografico. A Parigi nel 1839, Daguerre apre il primo studio fotografico. Nell’anno 1841 il dagherrotipista Noel Paymal Lerebours, editore e produttore di strumenti ottici, realizza già più di mille ritratti. Intorno al 1860, a Londra, sono più di duecento gli studi fotografici.
Non possiamo dire con precisione quando e dove sia nata la fotografia erotica. Probabilmente non a Londra, data l’ipocrisia sessuale imperante tra le classi medio-alte e borghesi dell’epoca vittoriana. Nascondendosi dietro concetto di “nudo artistico”, dipinto o scolpito, rifiutano il realismo insito nella nuova arte fotografica (come se l’Andromeda di Sir Frederic Leighton, seminuda e legata al drago, non avesse richiami estetici e simbolici “erotici” più che “classici”). Il resto, soprattutto quanto attinente alla sfera sessuale, viene considerato un’aberrazione delle classi inferiori che andava ripulito in ogni modo, come faceva un nobiluomo di notte nei vicoli di Whitechapel.
Nell’Europa continentale era Parigi a fare da locomotiva nella seconda metà dell’Ottocento. Diversi movimenti culturali e artistici, e lo sviluppo sociale e tecnologico, portano al periodo noto come Belle Époque. La città diventa il centro della letteratura e della filosofia, oltre che dell’arte. Nella pittura i movimenti Realista (Gustave Courbet) e Impressionista (Claude Monet, Edgar Degas) puntano all’osservazione della realtà, che traducono dipingendo scene di vita quotidiana. I caffè e i salotti letterari, frequentati da figure come Victor Hugo ed Émile Zola, sono una fucina di idee, concentrati e stimolati dalla realtà sociale e politica del tempo. Tutto contribuisce a rendere Parigi un crogiolo di innovazione e creatività in tutte le sfere, artistiche e culturali. La fotografia inizia a diffondersi a livello amatoriale e restituisce ai pittori un’idea di “taglio fotografico”. Una visione ancora più realistica, se non audace o provocatoria, che viene ripresa nelle loro opere (esempi sono la realistica L’Assenzio di Degas con tanto di figura al bordo tagliata, la criticata Olympia di Monet, l’esplicita L’Origine del mondo di Courbet). Nonostante critiche e scandali, tutto avanza. I benpensanti possono ostacolare ma non fermare i movimenti artistici. In molti negozi a Parigi si possono acquistare, più o meno sottobanco, fotografie e cartoline di nudo sempre più audaci.
Nel 1888, George Eastman fonda la Kodak e produce la prima macchina fotografica precaricata con una pellicola a rullo, un brevetto acquistato tre anni prima (e che darà vita, poco dopo, anche al Cinematografo dei fotografi Fratelli Lumière). Kodak porta un grande impulso alla fotografia amatoriale che si diffonde grazie agli apparecchi più comodi e semplici di quelli a lastre. Una rivoluzione. La produzione di fotografia erotica si arricchisce, spostando una parte del prodotto dagli studi dei fotografi alle dimore di tanti anonimi amatori. Ad uso dei fotografi professionisti rimangono comunque le pubblicazioni su carta (libi, riviste, cartoline) e il business fotografico del periodo: la stereoscopia. Nei marciapiedi di Parigi, non solo davanti ai negozi di ottica, la fotografia tridimensionale è facilmente fruibile attraverso dei totem a pagamento, contenenti foto paesaggistiche o foto erotiche, spesso molto esplicite.
Decade 1900-1909
La fotografia erotica era generalmente più discreta e riservata rispetto a periodi successivi, spesso le immagini erotiche erano stampate sotto forma di carte da gioco, cartoline o fotografie clandestine circolanti in ambienti privati. Queste immagini erano solitamente prodotte in modo anonimo.
PERIODO STORICO:
1912 - il Titanic affonda in meno di tre ore;
1914 - inizia la Grande Guerra, dopo più di quattro anni nasceranno nuovi stati e cambieranno i confini geografici europei;
- La fine della guerra coincide con l’influenza spagnola, una pandemia virale che in due anni lascerà milioni di morti nel mondo.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1913 - Viene assemblata la prima macchina fotografica a 35 mm;
- la stereofotografia Homeos in Francia e la American Tourist Multiple negli USA;
Sono macchine ingombranti e producono fotogrammi 18x24;
1913 - alla Leitz, grazie al genio di Oskar Barnack che posiziona la pellicola in orizzontale,
nasce il primo prototipo rivoluzionario di fotocamera compatta 35mm;
1917 - a Tokyo nasce la Nippon Kogaku (oggi Nikon).
ARTI E MOVIMENTI:
1913 - viene pubblicato a Roma il volume “fotodinamismo futurista”di Anton Giulio Bragaglia;
- la fotografa Imogen Cunningham pubblica Photography as a Profession for Women,
un articolo rivolto alle donne per intraprendere la professione di fotografe autonomamente ed indipendentemente dagli uomini;
1913 - Marcel Duchamp definisce ready-made la sua opera Roue de bicyclette dando così origine a questo stile;
1917 - L’ultimo numero della rivista Camera Work viene interamente dedicato alle fotografie di Paul Strand considerato il primo fotografo
straight; la documentazione fotografica dei grandi eventi storici del decennio evidenzia il cambiamento della fotografia che rafforza sul
campo anche la propria valenza storico-reportistica in antitesi col Pittorialismo:
1919 - si fonda il Bauhaus, fondamentale scuola che influenza l’arte, il design, l’architettura e la fotografia.
Decade 1900-1909
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento :
Wilhelm von Gloeden (1856–1931)
Fu uno dei pionieri della fotografia erotica artistica, capace di trasformare il corpo maschile in un ideale estetico sospeso tra classicismo e desiderio.
Nato in Germania, si stabilisce a Taormina, in Sicilia, dove trova un ambiente libero e luminoso che diventa il teatro perfetto per le sue immagini.
Nel primo decennio del Novecento, Von Gloeden realizza fotografie di giovani modelli locali, spesso nudi o semi-nudi, messi in posa come statue greche tra rovine, ulivi e paesaggi mediterranei. Il suo lavoro è profondamente influenzato dall’arte classica e dalla cultura ellenistica, che usa come “giustificazione estetica” per rendere accettabile un erotismo altrimenti censurabile.
Una curiosità interessante è che le sue immagini circolavano sotto forma di cartoline, diffuse tra viaggiatori e collezionisti, creando una sorta di mercato sotterraneo dell’erotismo artistico.
La sua ricerca è legata all’idea di bellezza ideale: fotografa in questo modo per sublimare il desiderio, trasformandolo in mito. La luce naturale e le pose studiate servono a togliere ogni volgarità, rendendo il corpo un simbolo senza tempo.
CURIOSITÀ:
Il 1900 segna un’epoca d’oro della fotografia erotica ma, con gli anni, i fotografi devono esercitare maggior discrezione, i più restano anonimi
ancor oggi costretti a firmare le loro opere esclusivamente con le iniziali.
Una legge francese dell’aprile 1908 vieta l’esposizione in pubblico della nudità e la foto erotica esplicita scompare da vetrine e giornali,
oppure viene ritoccata aggiungendo un velo o rimuovendo i peli pubici.
Le immagini più grafiche (nudi o addirittura sesso esplicito di ogni genere) continuano a circolare clandestinamente, mentre le cartoline e le
riviste erotiche sono vendute, o spedite, in buste sigillate.
Nel frattempo, i divieti provocano sempre curiosità morbosa, si moltiplicano i totem a pagamento per vedere immagini molto esplicite a tre
dimensioni.
Decade 1910-1919
Effervescenza artistica e culturale durante gli “anni ruggenti”; si esplorano nuove tecniche e composizioni, spesso ispirate dal movimento surrealista.
PERIODO STORICO:
Rinascita postbellica e post pandemia spagnola (che ha causato, stimati, tra i 20 e i 100 milioni di morti).
Gli eventi drammatici del decennio precedente inducono una ritrovata voglia di vivere in modo spensierato. Negli anni Venti, gli
“anni ruggenti”, avviene la riscoperta del corpo: si diffondono i vegetariani, si riscopre il valore della ginnastica e si diffonde il naturismo.
L’effervescenza artistica e culturale del decennio caratterizza l’avvento della “fotografia moderna”: i fotografi si ribellano all’opinione che
li vede come meri tecnici o commercianti.
Si approfondiscono nuove tecniche e composizioni, spesso ispirate dai movimenti culturali, in particolare dal movimento surrealista.
1920 - Negli USA inizia il proibizionismo degli alcolici causando l’avvio al contrabbando (Al Capone);
1922 - Benito Mussolini, esponente del fascismo, assume il potere come capo del governo italiano;
1923 - Adolf Hitler tenta di emulare la marcia su Roma in Germania con il putsch di Monaco. Ma questa volta fallisce;
1929 - crollo la borsa Wall Street e inizia la grande depressione americana che coinvolge il decennio successivo.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1921 - Man Ray realizza le prime Rayografie immagini senza l’uso della macchina fotografica;
1928 - nelle strade di Parigi vengono installate le prime macchine di fototessere chiamate photomaton;
1925 - la Leitz presenta la Leica I alla Fiera di primavera di Lipsia.
ARTI E MOVIMENTI:
1921 - a Berlino nasce Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (A-I-Z) rivista ufficiale del movimento operaio tedesco
su cui sono pubblicati fotomontaggi di John Heartfield;
1923 - nasce la Walt Disney; 1923 - nasce la Disney Bros Studio (dal 1926 Walt Disney);
1924 - a Parigi viene pubblicato il manifesto del surrealismo da André Breton;
1926 - sulla rivista La Révolution surréaliste diretta da André Breton appaiono per la prima volta fotografie di Eugene Atget
Decade 1910-1919
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento :
Edward Weston (1886–1958)
Sviluppa una visione dell’erotismo completamente nuova: non più narrativa o decorativa, ma formale e astratta.
Nel periodo tra gli anni ’10 e ’20, Weston inizia a fotografare nudi femminili concentrandosi sui dettagli del corpo: curve, pieghe, superfici. Le sue immagini trasformano il corpo umano in paesaggio, spesso difficile da riconoscere a prima vista.
Una delle sue muse principali è Tina Modotti, con cui intreccia anche una relazione personale e artistica.
La sua ricerca è guidata dal desiderio di purezza: elimina ogni elemento superfluo per arrivare all’essenza della forma. L’erotismo diventa quindi una conseguenza della materia stessa, non qualcosa di esplicito.
Fotografa così perché vuole dimostrare che il corpo umano è una struttura perfetta, al pari di una conchiglia o di una duna: naturale, armonica, inevitabilmente sensuale.
CURIOSITÀ:
Epoca di avanguardie artistiche e cambiamenti sociali post-Prima Guerra Mondiale. La cultura americana stava vivendo
un periodo di trasformazione.
Decade 1920-1929
Effervescenza artistica e culturale durante gli “anni ruggenti”; si esplorano nuove tecniche e composizioni, spesso ispirate dal movimento surrealista.
PERIODO STORICO:
nascita postbellica e post pandemia spagnola (che ha causato, stimati, tra i 20 e i 100 milioni di morti).
Gli eventi drammatici del decennio precedente inducono una ritrovata voglia di vivere in modo spensierato. Negli anni Venti, gli
“anni ruggenti”, avviene la riscoperta del corpo: si diffondono i vegetariani, si riscopre il valore della ginnastica e si diffonde il naturismo.
L’effervescenza artistica e culturale del decennio caratterizza l’avvento della “fotografia moderna”: i fotografi si ribellano all’opinione che
li vede come meri tecnici o commercianti.
Si approfondiscono nuove tecniche e composizioni, spesso ispirate dai movimenti culturali, in particolare dal movimento surrealista.
1920 - Negli USA inizia il proibizionismo degli alcolici causando l’avvio al contrabbando (Al Capone);
1922 - Benito Mussolini, esponente del fascismo, assume il potere come capo del governo italiano;
1923 - Adolf Hitler tenta di emulare la marcia su Roma in Germania con il putsch di Monaco. Ma questa volta fallisce;
1929 - crollo la borsa Wall Street e inizia la grande depressione americana che coinvolge il decennio successivo.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1921 - Man Ray realizza le prime Rayografie immagini senza l’uso della macchina fotografica;
1928 - nelle strade di Parigi vengono installate le prime macchine di fototessere chiamate photomaton;
1925 - la Leitz presenta la Leica I alla Fiera di primavera di Lipsia.
ARTI E MOVIMENTI:
1921 - a Berlino nasce Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (A-I-Z) rivista ufficiale del movimento operaio tedesco
su cui sono pubblicati fotomontaggi di John Heartfield;
1923 - nasce la Walt Disney; 1923 - nasce la Disney Bros Studio (dal 1926 Walt Disney);
1924 - a Parigi viene pubblicato il manifesto del surrealismo da André Breton;
1926 - sulla rivista La Révolution surréaliste diretta da André Breton appaiono per la prima volta fotografie di Eugene Atget
Decade 1920-1929
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento :
Imogen Cunningham (1883–1976)
Porta nella fotografia erotica uno sguardo femminile raro per l’epoca, intimo e diretto.
Negli anni ’20 realizza studi di nudo che rompono con la tradizione idealizzata: i corpi sono reali, presenti, spesso privi di artificio. Fotografa uomini e donne con una sensibilità quasi scientifica, ma allo stesso tempo profondamente personale.
Curiosamente, alcune sue fotografie furono considerate scandalose non tanto per la nudità, quanto per la loro schiettezza.
La sua ricerca è legata alla verità del corpo: fotografa così per liberare il nudo da stereotipi estetici e morali. L’erotismo nei suoi scatti non è costruito, ma emerge dalla naturalezza e dalla vicinanza con il soggetto.
CURIOSITÀ:
Negli anni ‘20, i fotografi iniziarono a sfidare le convenzioni sessuali e sociali dell’epoca,
esplorando temi più audaci e sperimentando con forme e composizioni innovative e surrealiste con elementi
erotici.
Decade 1930-1939
Emerge il Realismo Sociale, molti fotografi documentano la Grande Depressione
e le sue conseguenze sociali.
PERIODO STORICO:
1930 - Gandhi viene arrestato in India per aver promosso la marcia del sale;
1933 - Adolf Hitler viene eletto cancelliere tedesco dando avvio al regime nazista in Germania;
1933 - il presidente Roosevelt emana l’atto che chiude l’epoca proibizionista;
1935 - con lo scopo di documentare la situazione di povertà negli Stati Uniti: nasce la “fan Security administration”
Walker Evans e Dorotea Lounge sono alcuni dei fotografi che vi lavorano;
1936 - colpo di stato militare e guerra civile spagnola. Sul campo di battaglia di Cordova, Robert Capa
(Endre Friedman) realizza la foto del miliziano colpito. Sul campo di battaglia di Brunete cade la prima fotoreporter della storia,
Gerda Taro (Gerta Pohorylle), socia e compagna di Capa;
1939 - la Germania invade la Polonia, atto che segna l’inizio della seconda Guerra mondiale.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1932 - inizia la produzione della Leica II che introduce la messa a fuoco ottica;
1934 - la Kodak lancia la prima pellicola caricabile alla luce del giorno;
1935 - la Kodak mette in commercio la prima pellicola per diapositiva a colori destinata al grande pubblico: la Kodachrome;
1937 - viene fondata la Polaroid Corp. Da Edwin Herbert Land,
i suoi filtri polarizzati vengono usati per il cinema in 3D e per gli occhiali dei piloti dell’aeronautica americana.
ARTI E MOVIMENTI:
1931 - Walter Benjamin pubblica “Piccola storia della fotografia”;
1932 - Edward Weston, Ansel Adams, Imogen Cunningham e altri fotografi fondano il gruppo f/64
per rivalutare l’uso della tecnica e purezza fotografica rispetto alle manipolazioni (tipo Pittorialismo);
1933 - i nazisti obbligano il Bauhaus alla chiusura;
1933 - al MoMA di New York viene organizzata “Fotografie di case del XIX secolo” di Walker Evans,
prima esposizione dedicata dal museo a un fotografo;
1936 - viene pubblicato il primo numero della rivista Life con un numero con una foto di Margareth Bourke White in copertina;
1936 - Charlie Chaplin dirige il film Tempi Moderni, sull’alienazione degli operai nelle catene di montaggio;
1937 - Life pubblica la foto del miliziano colpito a morte di Robert Capa che, anche se non inedita, fa così il giro del mondo;
1937 - dopo la distruzione della città spagnola da parte dell’aviazione tedesca Picasso dipinge il capolavoro Guernica;
1938 - a Londra nasce la rivista Picture Post;
1939 - viene presentato in anteprima mondiale il film Via col vento, vincitore di 10 Premi Oscar.
I
Decade 1930-1939
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
André Kertész (1894–1985)
Esplora l’erotismo attraverso la distorsione e la sperimentazione visiva.
Negli anni ’30 realizza la serie “Distortions”, in cui corpi femminili vengono deformati tramite specchi curvi. Il risultato sono figure allungate, frammentate, quasi irreali.
Questa serie nasce inizialmente per una rivista, ma diventa uno dei suoi lavori più innovativi.
La sua ricerca è legata alla percezione: fotografa così per mettere in discussione l’idea stessa di corpo e desiderio. L’erotismo non è più legato alla perfezione, ma alla trasformazione e all’ambiguità.
CURIOSITA' :
Si afferma un giovane artista, Alberto Vargas. È il figlio di un fotografo peruviano Max T. Vargas, ma Alberto realizza grafiche per il teatro e il cinema. Rappresenta nei suoi tratti un tipo di ragazze diverse, prive dell’alone di mistero che caratterizza le “dive” dell’epoca. Sono solari, con le gambe lunghe, prosperose e attraenti. Rappresentano la desiderabile opulenza nel periodo della crisi causata dalla grande depressione (e saranno anche il portafortuna di tanti piloti alleati dopo il 1940. Sono le Pin-Up).
Decade 1940-1949
La Fotografia Documentaria diventa prominente, i fotografi catturano momenti della vita quotidiana con uno sguardo documentaristico.
PERIODO STORICO:
1940 - La seconda guerra mondiale stravolge il mondo e la fotografia rimane quasi esclusivamente un esercizio per i grandi fotografi
o per i reporter al seguito degli eserciti;
1941 - il Giappone attacca Pearl Harbor base navale dei marinai degli USA;
1944 - Gli alleati sbarcano in Normandia;
1945 - Finisce la Seconda Guerra Mondiale;
1946 - Il 2 giugno L’Italia diventa una Repubblica;
1949 - nasce la Nato.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1942 - La Kodak introduce Kodak color la prima pellicola negativa a colori in formato 35 mm;
1947 - la fabbrica italiana Rectaflex realizza la prima 35mm reflex a pentaprisma al mondo, seguita solo dopo due anni dalla Contax di Zeiss;
1947 - Edwin H. Land presenta alla Optical Society of America il prototipo di una rivoluzionaria fotocamera istantanea
in grado di produrre una stampa fotografica (83x108mm) in meno di 60 secondi, la Polaroid;
1948 - prima di Natale esce in commercio la Polaroid Land Camera 95;
1948 - la Nippon Kogaku diventa Nikon e produce le prime macchine fotografiche a telemetro.
ARTI E MOVIMENTI:
1940 - il MoMA di New York istituisce il primo dipartimento di fotografia all’interno di un museo d’arte contemporanea;
1940 - Charlie Chaplin sbeffeggia Hitler e Mussolini nel film il Grande Dittatore;
1946 - Minor White e Ansel Adams fondano a San Francisco la scuola di Belle Arti della California,
la prima facoltà di Arte fotografica negli Stati Uniti;
1947 - Robert Capa, Henri Cartier Bresson, George Rodger e David Seymour fondano l’agenzia indipendente Magnum Photos;
1949 - viene fondato il George Eastman House International Museum of Photography a Rochester nello stato di New York
il primo museo esclusivamente dedicato alla fotografia;
1949 – Carlo Mollino pubblica “Il Messaggio dalla Camera oscura” trattato di storia ed estetica fotografica,
dalla scoperta di Niépce e Daguerre al suo tempo.
Decade 1940-1949
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Irving Penn (1917–2009)
Porta l’erotismo in un territorio di eleganza estrema e controllo formale.
Negli anni ’40, parallelamente alla fotografia di moda, realizza nudi essenziali, spesso su sfondi neutri. I corpi sono scolpiti dalla luce, isolati nello spazio, quasi astratti.
Una curiosità: Penn preferiva ambienti semplici e angoli stretti, costringendo i soggetti in pose innaturali che generano tensione visiva.
La sua ricerca è sull’equilibrio tra controllo e vulnerabilità: fotografa così per mostrare il corpo come struttura fragile ma potente, trasformando l’erotismo in un esercizio di stile rigoroso.
CURIOSITÀ:
Con la ricostruzione, torna la gioia di vivere e le pin-up scendono dalle carlinghe degli aerei da guerra e si materializzano davanti agli obiettivi dei fotografi, è boom delle foto erotiche per corrispondenza
Decade 1950-1959
nizio boom economico. La fotografia è influenzata dal Movimento della Street Photography, si esplora la vita urbana e la condizione umana attraverso immagini spontanee e non posate. Nella fotografia erotica,
le pin-up e lo spettacolo burlesque lasciano un’impronta significativa nella cultura e nell’immaginario collettivo.
PERIODO STORICO:
1950 - Guerra di Corea;
1955 - l’Italia entra a far parte dell’Onu;
1959 - a Cuba una rivoluzione guidata da Fidel Castro e da Ernesto Che Guevara rovescia il regime filoamericano
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1959 - esce la prima SLR Nikon, la “F”, una storia che Nikon sta per concludere abbandonando la tecnologia reflex.
ARTI E MOVIMENTI: Negli Stati Uniti si diffondono i Drive-in.
1950 - Jack Kerouac conia il termine beat generations;1951 - Nasce il Rock and Roll;
1951 - In Sudafrica viene pubblicata la rivista african drum che documenta la vita quotidiana negli anni dell’apartheid:
1953 - esce il primo numero di Playboy che rivoluzionerà l’editoria portando il nudo all’interno di un format “liberal” che parla anche di attualità, moda, arte, letteratura, musica, sport, interviste a Vip... il paginone centrale ricicla una foto di un
calendario realizzata nel ’49 da una ex modella che sta diventando famosa nel cinema, Marilyn Monroe.
1954 - inizia la programmazione RAI il primo programma trasmesso è “arrivi e partenze” condotte da Mike Bongiorno;
1956 - a Londra si inaugura “questo è il domani” storica mostra che segna la nascita della pop art inglese
1959 - l’imprenditrice Anna Bonomi Bolchini fonda Postal Market, il catalogo di vendite per corrispondenza; in copertina appariranno top model come Monica Bellucci, Claudia Schiffer, Linda Evangelista
Decade 1950-1959
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Irving Klaw (1910–1966)
E' stato un fotografo e regista statunitense che ha rivoluzionato l’immaginario erotico del dopoguerra. Considerato il “re delle pin-up”, fu tra i primi a esplorare temi di fetish e bondage in modo estetico e non pornografico, aprendo la strada a un nuovo linguaggio visivo legato al desiderio e alla trasgressione. Le sue foto in bianco e nero, spesso teatrali e ironiche, divennero iconiche grazie alla collaborazione con Bettie Page, trasformata da lui in simbolo di sensualità libera e disinibita. Pur criticato e censurato, Klaw resta oggi una figura seminale nella storia della fotografia erotica e della cultura pop americana.
CURIOSITÀ:
eriodo rivoluzionario per la fotografia di moda erotica. Rivoluzione culturale,
crescita economica e boom della moda.
Decade 1960-1969
Il ‘68, la Rivoluzione sessuale e il Movimento Pop Art influiscono sulla fotografia, si sperimenta
con il medium fotografico per esplorare temi legati alla cultura di massa e al consumismo.
PERIODO STORICO: diffusione del boom economico in Europa ma la tensione continua tra est e ovest.
1961 - l’astronauta Russo Yuri Gagarin compie il primo volo orbitante intorno alla Terra;
1961 - inizia la costruzione del muro di Berlino;
1962 - muore l’icona del XX secolo, Marilyn Monroe;
1963 - assassinio di John Fitzgerald Kennedy;
1963 - Martin Luther King tiene lo storico discorso “Io ho un sogno”;
1964 - in Sudafrica viene incarcerato Nelson Mandela;
1965 - viene inaugurato il traforo del Monte Bianco;
1968 - la primavera di Praga in Cecoslovacchia;
1968 - “Sessantotto”. Gli studenti occupano le principali università italiane;
1968 - negli Stati Uniti, esplode il “fenomeno hippy”: propongono il ritorno alla natura e protestano contro la guerra del Vietnam;
1969 - festival di Woodstock;
1969 - con la missione spaziale “Apollo 11" Neil Armstrong è il primo uomo a mettere il piede sulla luna;
1969 - a New York si verificano i moti di Stonewall, considerati il momento di nascita del movimento di difesa della comunità LGBT.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
963 - la fotocamera economica Kodak Instamatic, nel nuovo formato 126 (28 x 28mm) e con caricatore semplice da inserire),
è la prima “point & shot” prodotta: fuoco, diaframma e tempi sono fissi; la fotografia a colori arriva sul mercato di massa;
1963 - Polaroid lancia la serie Automatic 100 ,rivoluziona la tecnica e la fruizione della fotografia amatoriale; le nuove Polaroid sono
le prime al mondo ad essere completamente automatiche; in quanto istantanee, le foto erotiche casalinghe amatoriali hanno un boom.
ARTI E MOVIMENTI:
1960 - Federico Fellini vince la palma d’oro al festival di Cannes con la “Dolce Vita”;
1962 - Gerhard Richter inizia il progetto “Atlante”;
1962 - Andy Warhol inizia la serie delle Marilyn, dopo la notizia del suo suicidio;
1963 - al Moma di New York viene dedicato una mostra alle fotografie di Jacques Henry Lartigue;
1963 - esce “Please Please Me” il primo album dei Beatles;
1964 - il primo calendario Pirelli;
1964 - l’inglese Mary Quant inventa la minigonna, che suscita scandalo ma conquista subito le nuove generazioni;
1966 - esce il libro “Nagasaki “di Shomei Tomatsu;
1968 - esce il film 2001 “Odissea nello spazio”;
1968 - il fotografo John Fusco realizza il reportage “Funeral Train”; l’America rurale e periferica è ripresa dal treno che trasporta la salma
di Robert Kennedy ed è uno dei punti più alti nella storia della fotografia.
Decade 1960-1969
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Richard Avedon (1923-2004)
Richard Avedon è conosciuto per aver stravolto completamente la fotografia di moda, liberandola dal tradizionale approccio statico e manierato. Alla continua ricerca di nuovi ed insoliti punti di vista, egli fece uscire le modelle dallo studio per portarle in strada, giocando con la libertà dei gesti e delle ambientazioni.
Se il fashion system gli tributò onore e gloria, Avedon si sentì però sempre più a suo agio nei panni di ritrattista: “la moda è quel che faccio per vivere, e mi piace” – sosteneva, mentre continuava ad indagare in parallelo i volti e i corpi della gente.
In anni in cui la rivoluzione sessuale aveva sdoganato il corpo nudo, Avedon partecipa alla temperie del suo tempo usando spesso nei suoi ritratti la nudità. Molto celebri in tal senso i ritratti a Nastassja Kinski, il nudo frontale di Rudolf Nurejiev, i ritratti scattati alla Factory di Andy Warhol o al poeta beat Allen Ginsberg.
La ricerca meticolosa dei dettagli unita alla sincerità di espressione, furono le caratteristiche che lo resero celebre nel ritratto fotografico.
“I miei ritratti dicono molto di più di me che delle persone che io fotografo.” (Richard Avedon).
CURIOSITÀ:
È il decennio della rivoluzione sessuale, raccolta dalla Beat Generation e promossa dal movimento Hippy e l’anticipazione del femminismo del decennio successivo. È accolta dai diversi movimenti giovanili di protesta, che mettono in discussione istituzioni come la famiglia e i valori “borghesi”: la fedeltà, la verginità, il matrimonio. Cambiano i costumi. La disponibilità della pillola consente ai giovani di avere una sessualità indipendente dalla riproduzione, di scoprire e conoscere i loro corpi. Anche la moda segue questa tendenza e Mary Quant, stilista londinese di Kings Road, diffonde un capo che aveva sempre portato: la minigonna. I corpi si scoprono anche quando sono vestiti, stimolando ulteriormente la consapevolezza del proprio corpo. Non è più necessario essere modelle o pin-up per farsi fotografare, a prescindere dai vestiti.
Decade 1970-1979
Padroneggia la fotografia concettuale, molti artisti esplorano l’identità e il ruolo dell’immagine fotografica attraverso l’uso di performance e la messa in scena
PERIODO STORICO:
1970 - scoppia la rivoluzione iraniana che cambierà completamente il mondo islamico;
1972 - in Italia viene riconosciuta l’obiezione di coscienza al servizio militare;
1974 - in Italia viene approvato per referendum il divorzio;
1976 - la guerra in Vietnam termina con la sconfitta degli Stati Uniti;
1978 - in Italia Aldo Moro viene rapito e ucciso dalle Brigate Rosse;
1978 - legge Basaglia, che riforma gli ospedali psichiatrici.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
Larga diffusione a livello amatoriale delle diapositive colore 35mm;
1972 - Polaroid lancia la rivoluzionaria SX-70, istantanea reflex, automatica e pieghevole;
1976 - Apple è fondata da Steve Jobs , Steve Wozniak e Ronald Wayne; l’anno successivo esce Apple II, il primo modello commerciabile;
1978 - la Polaroid SX-70 Sonar OneStep, è la prima reflex autofocus prodotta al mondo;
1979 - Philips e Sony inventano il compact disc: nasce il CD.
ARTI E MOVIMENTI:
1970 - in Francia nascono les rencontre d’Arles, che diventerà il più importante festival fotografico internazionale;
1971 - esce il film Arancia Meccanica di Stanley Kubrick;
1972 - viene pubblicato l’ultimo numero di Life ;
1974 - viene fondato a New York “International Center di Photography”;
1977 - è in ascesa nel grande pubblico della musica e della moda Punk;
1977 - Cindy Sherman inizia a lavorare nella serie fotogrammi di un film senza titolo ;
1977 - inaugura il Centre Pompidou;
1978 - esce il libro Kodachrome di Luigi Ghirri.
Decade 1970-1979
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Francesca Woodman (1958-1981)
Francesca Woodman è stata in grado di iscrivere il proprio nome nell’olimpo della fotografia internazionale nonostante una vita e, carriera brevissima, si è tolta la vita a soli 22 anni ma i suoi scatti, immagini sincere e a volte e brutali sulla condizione umana, hanno lasciato il segno nella storia della fotografia.
Suo soggetto preferito era se stessa, ritratta in edifici abbandonati.
Questi sono i non luoghi, in cui la Woodman cerca di scomparire mimetizzandosi con l’ambiente, coprendosi a volte con pezzi di carta da parati o appendendosi allo stipite di una porta, vari tentativi di nascondersi al mondo, mostrandosi in tutta la sua fragilità e nudità,
L’autoritratto diventa con lei diario dell’anima e allo stesso tempo una riflessione sulla condizione umana.
CURIOSITÀ:
Prosegue per tutti gli anni ’70, nella bigotta Italia, la battaglia tra gli editori di pubblicazioni erotiche e la parte più conservatrice della magistratura che le ritiene oscene sequestrandole continuamente. In questo decennio è forte il contrasto tra il desiderio di liberazione sessuale e la resistenza al cambiamento della classe politica e clericale. Esemplare è la condanna di stampo medioevale, il rogo, di tutte le copie del film erotico di Bertolucci “Ultimo tango a Parigi” nel 1976. Si pubblicano invece, in tutte le riviste di fotografia, le opere “flou” del fotografo inglese David Hamilton, con le sue nudità celate, pittoriche, oniriche, che oggi, a differenza del film di Bertolucci, sarebbero perseguite dalla legge in buona parte del mondo. La cultura dell’immagine in atto, grazie la diffusione dei mensili, portano al boom della fotografia amatoriale evoluta. Tutti vogliono scattare fotografie “belle” e “artistiche” e si diffonde anche la pratica dello sviluppo e stampa in proprio. Un mezzo per portare in casa la propria produzione erotica senza la vergogna di farsi vedere nudi al laboratorio fotografico. Chi poteva permettersela, costava come una macchina professionale 35mm, aggirava il problema a monte con la nuovissima Polaroid SX-70, gioiello tecnico e di design che in un minuto restituiva la foto a colori, già sviluppata.
Decade 1980-1989
Questo periodo è influenzato dall’Estetica Postmoderna,
con fotografi che esplorano l’ibridazione di stili e la messa
in discussione delle convenzioni fotografiche tradizionali.
PERIODO STORICO:
1980 - inizia la guerra tra Iran e Iraq;
1983 - si diffonde nel mondo il virus dell’AIDS;
1986 - esplode il reattore nucleare a Chernobyl;
1987 - crollano le borse di tutto il mondo inizia una grave crisi finanziaria globale;
1989 - a Pechino viene repressa nel sangue la protesta pacifica di piazza Tienanmen; 1989 - viene abbattuto il muro di Berlino .
TECNICA E FOTOGRAFIA
1981 - Sony Lancia il primo modello di camera digitale la Mavica;
1983 - la Nintendo lancia sul mercato il game boy prima console portatile per videogioco;
1983 - la Pentax ME-F è la prima fotocamera 35mm, reflex e autofocus prodotta al mondo;
1984 - la società giapponese Toshiba inventa la scheda flash memory (sarà il rullino del futuro);
1986 - con il nome RC-701 esce la prima reflex digitale Canon; memorizza le immagini su un disco magnetico;
1986 - Kodak lascia il business Instant Camera dopo aver perso la battaglia dei brevetti con Polaroid Corporation;
1988 - Barneyscan XP è il nome della prima versione distribuita commercialmente (tramite l’azienda Barneyscan) del futuro Photoshop.
ARTI E MOVIMENTI:
1980 - viene pubblicato il saggio “La Camera Chiara” di Roland Barthes;
1986 - viene pubblicato “La Ballata della Dipendenza Sessuale” di Nan Goldin;
1986 - Salgado pubblica il suo primo libro “Altre Americhe”;
1989 - Bill Gates fonda l’agenzia fotografica “Corbis”.
Decade 1980-1989
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Robert Mapplethorpe (1946/1989)
Benchè profondamente radicato nella cultura urbana newyorkese degli anni Settanta, Robert Mapplethorpe diviene uno dei fotografi più rappresentativi del decennio sucessivo, gli anni Ottanta, con il loro mix di Postmoderno, Neoclassismo e Glamour a cui Mapplethorpe dà una forte impronta con immagini spesso provocatorie e oltraggiose ma sempre con un rigore tecnico e formale ineccepibile. I suoi nudi maschili , in particolare quelli degli uomini di colore, lo hanno fatto diventare il fotografo di nudo maschile per antonomasia.
Dalle sue radici artistiche, influenzate dal minimalismo e dalla tradizione classica, alla sua tecnica fotografica meticolosa, basata sulla costruzione dell’immagine e sulla cura maniacale dei dettagli, Mapplethrope ha saputo orchestrare provocazioni audaci ed è noto per la sua capacità di trasformare il corpo umano in un oggetto di culto, elevandolo a simbolo di bellezza e di desiderio. Ha saputo trasformare il tumulto interiore in un fenomeno pubblico, elevando l’erotismo a forma d’arte e sfidando le convenzioni di una società spesso prigioniera dei propri pregiudizi.
CURIOSITÀ:
Mapplethorpe inizia la sua pratica fotografica utilizzando una polaroid Landcamera con cui fotografa amici come Patty Smith, amanti, e artisti della New York artistica, nonchè numerosi autoritratti. Negli stessi anni viene lanciata la Polaroid a sviluppo integrale con la iconica Polaroid Sx70 camera. Ma è negli anni Ottanta che la Polaroid vive la sua epoca d’oro con una diffusione di massa incredibile, e che la fa diventare simbolo di un’epoca.
Decade 1990-1999
La fotografia degli anni '90 è stata un'epoca di transizione, caratterizzata dal dominio dell'analogico e i primi passi verso il digitale. Tecniche come l'uso di pellicole a sviluppo rapido, flash di alta gamma nei set moda e un approccio più crudo e realistico (heroin chic, ritrattistica giovanile) hanno definito lo stile del periodo.
PERIODO STORICO:
1990 - Inizia la guerra nel Golfo Persico ;
1990 - l’OMS cancella l’omosessualità dall’elenco delle malattie mentali;
1991 - dissoluzione dell’Unione sovietica;
1991 - le guerre jugoslave;
1992 - in due attentati vengono uccisi a Palermo i giudici antimafia Giovanni Falcone e Paolo Borsellino;
1993 - il trattato di Maastricht del 1992 istituisce ufficialmente l’Unione Europea;
1994 - l’elezione democratica del presidente Nelson Mandela segna la fine dell’apartheid in Sudafrica;
1996 - la pecora Dolly è il primo mammifero nato con la clonazione;
1999 - entra in vigore nell’Unione Europea la moneta unica (Euro), ma non ancora nella forma di contante;
1994 - si compie il genocidio in Ruanda.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
1990 - Adobe lancia la prima versione del programma di fotoritocco delle immagini Photoshop;
1991 - nasce ufficialmente il World Wide Web (www) ossia la rete internet;
1995 - PlayStation;
1998 - nasce Google.
ARTI E MOVIMENTI:
1990 - Si apre a Dakar la prima biennale di arte africana contemporanea;
1991 - a Dusseldorf la prima mostra degli esponenti della scuola di Dusseldorf;
1994 - esce il film Pulp fiction di Quentin Tarantino;
1994 - «Women of Allah» di Shirin Neshat svela con la fotografia la forza inespugnabile delle donne iraniane;
1994 - si tengono per la prima volta a Bamako in Mali le rencontres de la photographie africana;
1996 - prima edizione di Paris Photo, una delle fiere mondiali più importanti sulla fotografia.
Decade 1900-1909
FOTOGRAFIA EROTICA di riferimento:
Nan Goldin (1953)
Nan Goldin è una delle artiste di maggior rilievo nel panorama contemporaneo. La sua indagine dell’esperienza umana è ormai leggendaria, e
ha influenzato profondamente le generazioni successive. Celeberrima fu la sua prima opera, The Ballad of Sexual Dependency, lavoro in cui Goldin ha fotografato con ruvida tenerezza il suo gruppo di amici, creativi e bohémien. I suoi scatti catturano istanti di intimità e sessualità, il quotidiano e feste sfrenate, mettendo in luce il conflitto tra autonomia e dipendenza.
Negli anni Novanta, la violenta irruzione dell’AIDS, che ha sconfitto molti degli anti-eroi protagonisti delle sue immagini, ha acuito il senso di perdita che caratterizza l’intera opera di Goldin.
Lo stile di Nan Goldin è un diario visivo intimo e crudo che ritrae la vita senza filtri, concentrandosi su sottoculture, comunità queer, amore e dipendenza. Caratterizzato da istantanee spontanee, uso del flash e colori saturi, il suo approccio "dall'interno" cattura l'autenticità emotiva dei suoi soggetti, spesso amici e amanti.
Oltre all’influenza che Goldin ha esercitato sul sistema dell’arte, è difficile pensare all’odierna fotografia di moda e pubblicitaria senza riflettere su i suoi rivoluzionari paradigmi visivi.
CURIOSITÀ:
Lo stile fotografico degli anni '90 è caratterizzato da una transizione affascinante tra l'estetica patinata delle supermodelle e la crudezza del movimento "heroin chic". Sono gli anni del Glamour e delle Supermodelle: uno stile lucido e celebrativo che ha visto protagoniste icone come Claudia Schiffer e Monica Bellucci spesso ritratte con luci di studio impeccabili e un'estetica massimalista.. Ma sono anche gli anni in bilico tra Grunge e Realismo con fotografi come Corinne Day che hanno introdotto uno stile più sporco, intimo e ribelle, catturando la gioventù dell'epoca in contesti urbani e quotidiani, lontano dalla perfezione del decennio precedente.
Decade 2000-2009
Gli anni 2000 hanno rappresentato il decennio cruciale di transizione tra la fotografia analogica e quella digitale, un periodo definito come il passaggio dalla fotografia all'imaging. Questo cambiamento ha influenzato sia la tecnica che gli eventi del settore
PERIODO STORICO:
2001 - (11 settembre) Terroristi di al-Qaeda colpiscono le Torri Gemelle a New York e il Pentagono;
2001 - G8 di Genova Grandi manifestazioni "no-global" segnate da scontri violentissimi e dalla morte di Carlo Giuliani;
2002 - euro: Entra in circolazione la moneta unica europea;
2003 - invasione dell’Iraq: Coalizione a guida USA rovescia Saddam Hussein;
2008 - Barack Obama diventa il primo presidente afroamericano degli USA;
2008 - Crisi economica globale, Il fallimento di Lehman Brothers provoca un esponenziale crollo delle borse,
scatena una crisi finanziaria mondiale senza precedenti.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
001- Nascita di Wikipedia: viene fondata l'enciclopedia libera;
2004- nascita dei social network: in questi anni nascono piattaforme che rivoluzioneranno la comunicazione:
Facebook (2004), YouTube (2005) Twitter (2006);
2007- lancio dell’Iphone: Apple presenta il primo Smartphone moderno.
- Decennio in cui si afferma il Digitale , c’è una transizione di massa dai rullini alle memorie digitali.
- Le fotocamere compatte sono diventate popolari tra i consumatori, mentre le reflex digitali (DSLR) hanno iniziato a sostituire l'analogico nel campo professionale
ARTI E MOVIMENTI:
- Apertura della Tate Modern: L'inaugurazione a Londra di questo spazio ha segnato un punto di svolta nella M museologia contemporanea, rendendo l'arte accessibile a un pubblico di massa;
- esplosione della Street Art: Artisti come Banksy hanno portato l'arte di strada dalle periferie alle gallerie e alle case d'asta internazionali, trasformandola in un fenomeno culturale globale;
- si impongono artisti come Damien Hirst, Ai Weiwei, Olafur Eliasson. Maurizio Cattelan.
FOTOGRAFIA EROTICA: Antoine D'Agata (1961)
La sua ricerca nasce da un’immersione totale nelle esperienze vissute, fino a dissolvere i confini tra vita e immagine.
Si forma all’International Center of Photography con Larry Clark e Nan Goldin, sviluppando un linguaggio autobiografico portato a un limite estremo, dove la fotografia diventa conseguenza diretta di esperienze ai margini..
Tra il 2000 e il 2009, la sua produzione raggiunge uno dei momenti più intensi e coerenti, con lavori come Insomnia e Vortex, in cui la fotografia erotica assume una dimensione esistenziale e non semplicemente rappresentativa.
L’erotismo in d’Agata non è mai estetizzato né rassicurante: è un campo di tensione in cui si intrecciano piacere e distruzione, desiderio e annientamento. Le immagini, spesso mosse, sovraesposte o immerse nell’oscurità, restituiscono una percezione alterata della realtà, vicina all’esperienza corporea e psicologica dell’eccesso. Il fotografo stesso diventa protagonista e complice delle situazioni che ritrae, annullando ogni distinzione tra autore e soggetto
Il suo stile si configura come un dispositivo visivo radicale: un diario corporeo e psichico in cui fotografia e vita finiscono per coincidere.
CURIOSITÀ:
Mille e non più mille,
il nuovo millennio si apre simbolicamente con Millennium bug, noto anche come Y2K bug, un difetto informatico che si manifestò al cambio di data tra il 31 dicembre 1999 e il 1º gennaio 2000 in alcuni sistemi di elaborazione dei dati.
Decade 2010-2019
Gli anni 2010 sono stati un decennio di trasformazione radicale per la fotografia, segnando il passaggio definitivo dalla supremazia delle reflex (DSLR) alla rivoluzione delle mirrorless e alla nascita della cosiddetta "iPhoneography".
PERIODO STORICO:
2010 - Primavera Araba : un'ondata di proteste e rivolte scuote il Medio Oriente e il Nord Africa,
portando alla caduta di regimi storici in Tunisia, Egitto e Libia;
2011 - Osama bin Laden, il leader di al-Qaeda viene ucciso in un raid delle forze speciali statunitensi.
2014 - ascesa dell'ISIS, lo Stato Islamico proclama un califfato tra Iraq e Siria,
scatenando una campagna di terrore globale;
2016 - Brexit, il Regno Unito vota tramite referendum per l'uscita dall'Unione Europea;
2016 - elezione di Donald Trump, la sua vittoria alle presidenziali USA segna un cambiamento significativo nella
politica estera e interna americana.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
- Nascita di Instagram (2010);
- L'ascesa delle mirrorless: marchi come Sony hanno introdotto sensori full-frame in corpi macchina compatti, eliminando lo specchio meccanico. Questo ha permesso autofocus più veloci e anteprime in tempo reale dell'esposizione;
- smartphone e social media: trasformano la fotografia da hobby tecnico a linguaggio universale. La "tecnica" si sposta verso la computational photography, dove il software dello smartphone compensa i limiti fisici delle piccole lenti;
- video 4K e ibridazione: le fotocamere hanno iniziato a offrire prestazioni video professionali, rendendo comune la figura del "videomaker/fotografo".
ARTI E MOVIMENTI:
- Inaugurazione del MAXXI: Il Museo nazionale delle arti del XXI secolo a Roma (2010);
- The Artist is Present (2010): Presso il MOMA di New York, Marina Abramović è rimasta seduta immobile per 736 ore e 30 minuti, invitando i visitatori a sedersi di fronte a lei in un silenzio totale. L'incontro a sorpresa con l'ex compagno Ulay è diventato uno dei momenti più virali e discussi del decennio;
- Street Art nelle Istituzioni: Artisti come Banksy e Blu hanno consolidato la loro fama, portando l'arte urbana dai muri delle città alle gallerie e alle case d'asta, spesso con gesti provocatori come l'autodistruzione dell'opera Girl with Balloon nel 2018;
- The Floating Piers (2016): L'artista Christo ha realizzato una delle installazioni di land art più visitate di sempre sul Lago d'Iseo, permettendo a oltre 1,2 milioni di persone di "camminare sulle acque" grazie a un sistema di pontili galleggianti ricoperti di tessuto giallo;
- Arte Digitale e NFT: Verso la fine del decennio sono nate le basi per il boom della crypto-arte, spostando l'attenzione sulla proprietà digitale e sulla blockchain.
Il mio lavoro è la mia forza, la ragione per la quale ogni mattina apro gli occhi e non vedo l'ora di iniziare a fare ciò che amo, è ciò che mi spinge a ottenere sempre di più da ogni nuova sfida.
FOTOGRAFIA EROTICA: Ren Hang (1987-2017)
Il fotografo e poeta cinese Ren Hang, scomparso nel 2017 togliendosi la vita a soli 29 anni, è senza dubbio già un autore di culto. Il modo in cui, attraverso la sua Minolta compatta, immortalava corpi di donne e uomini, efebici e monocromi, accompagnati a volte da animali selvatici o oggetti quotidiani, fa ormai parte della nostra cultura visiva contemporanea.
Fortemente influenzato dall'arte contemporanea asiatica, in particolare dal fotografo giapponese Nobuyoshi Araki, e dal surrealismo, il suo era un approccio performativo, lavorando spesso con amici e fan, creando un'atmosfera intima e spontanea, nonostante la pianificazione delle pose.
Il suo stile è caratterizzato da nudi espliciti e provocatori, fusi con un'estetica poetica, surreale e fortemente grafica. Utilizzando pellicola analogica e flash diretto, creava immagini di corpi intrecciati in pose plastiche e audaci, spesso immerse nella natura o in contesti urbani, caratterizzate da colori saturi e un forte contrasto tra erotismo, ironia e malinconia. I nudi non sono mai puramente pornografici, ma diventano tasselli di un puzzle compositivo. Malgrado la sua scomparsa in giovane età, ci ha lasciato una preziosa eredità fatta di eleganza, erotismo e malinconia.
CURIOSITÀ:
Gli anni 10 del 2000 sono quelli del consolidarsi definitivo della cultura digitale, ma allo stesso tempo, per contrasto, della diffusione della subcultura Hipster caratterizzata da un mix di estetica vintage, anticonformismo e attenzione ai prodotti artigianali, biologici e sostenibili e in ambito fotografico un rinnovato interesse per la fotografia analogica, ìl LO-FI e la lomografia.
Decade 2020-20..
Tra ritorno all’analogico e nascita dell’intelligenza artificiale, la fotografia degli anni 2020 è paradossalmente definita da un forte ritorno all'autenticità e al racconto di storie reali, segnata profondamente dalla documentazione della pandemia e delle crisi globali
PERIODO STORICO:
- pandemia globale di COVID-19 che cambia radicalmente la vita sociale e culturale;
- lockdown globali e isolamento domestico;diffusione delle campagne vaccinali su scala mondiale;
- crescente attenzione ai temi di identità, diritti civili e inclusività;
- accelerazione della crisi climatica e aumento della consapevolezza ambientale;
- diffusione massiva della comunicazione digitale e del lavoro da remoto.
- 2022 - inizio della guerra tra Russia e Ucraina;
- 2023 - conflitto Israelo-Palestinese / Gaza
- Nel 2026, il panorama geopolitico è segnato da un'elevata instabilità con oltre 30 conflitti attivi e numerose aree di crisi.
TECNICA E FOTOGRAFIA:
2020 - crescita esponenziale dell’uso di Instagram e dei social visivi;
la fotografia domestica e autorappresentazione durante il lockdown;
2021 - sviluppo avanzato delle fotocamere negli smartphone;
2022 - diffusione dell’intelligenza artificiale nella creazione di immagini;
2023 - crescita delle piattaforme di AI generativa per immagini;
- uso dell’AI per migliorare, modificare o creare completamente immagini fotografiche: la sintografia;
- crescente diffusione di deepfake e immagini sintetiche;
- integrazione dell’AI nei flussi creativi dei fotografi contemporanei.
- fotografia immediata, condivisa in tempo reale e accessibile a tutti.
ARTI E MOVIMENTI:
2020 - l’arte si sposta online durante la pandemia;
con la nascita di nuovi linguaggi visivi legati all’intimità e allo spazio domestico;
- centralità del corpo come strumento politico e identitario;
- diffusione di movimenti legati a inclusività e rappresentazione;
- crescita della fotografia come mezzo di attivismo sociale;
- ibridazione tra fotografia, video e contenuti digitali;
- sviluppo dell’arte digitale e NFT.
FOTOGRAFIA EROTICA: 2020–2026: LA FOTOGRAFIA EROTICA OGGI
Come vedete la fotografia erotica oggi?
È ancora una rappresentazione del desiderio, oppure è diventata qualcosa di più complesso: un linguaggio per parlare di identità, libertà e corpo? Nel vostro lavoro, quanto conta l’estetica e quanto invece la verità? Cercate ancora la bellezza, oppure vi interessa raccontare ciò che è reale, anche quando è imperfetto, fragile o scomodo? Viviamo in un’epoca in cui i social media e gli algoritmi censurano, limitano e allo stesso tempo amplificano le immagini: questo cambia il vostro modo di fotografare? Vi porta a suggerire invece di mostrare, o al contrario a spingervi oltre i limiti? E il rapporto con il soggetto? È ancora uno sguardo esterno che osserva, oppure è diventato un dialogo, una collaborazione, una presa di posizione condivisa? Infine: l’erotismo oggi è ancora provocazione, oppure è diventato normalità? Forse la domanda più importante è proprio questa: la fotografia erotica contemporanea vuole ancora sedurre, o vuole farci pensare? ...Noi restiamo in attesa delle vostre visioni.
Curiosità:
Durante il lockdown molti fotografi lavorano in casa, trasformando lo spazio privato in set creativo. L’autoritratto diventa una delle forme più diffuse di fotografia contemporanea. I social media influenzano fortemente l’estetica: immagini veloci, dirette e pensate per essere condivise. L’intelligenza artificiale mette in discussione il concetto stesso di fotografia come “realtà”.
Aumenta il dibattito sull’autenticità delle immagini e sulla manipolazione digitale. La fotografia erotica contemporanea si muove tra libertà espressiva e censura delle piattaforme. Il corpo non è più solo oggetto estetico, ma strumento di espressione personale, politica e identitaria.
Si rafforza l’attenzione all’etica: consenso, rappresentazione e rispetto del soggetto diventano centrali.